wyszukiwanie zaawansowane

Bieżące informacje

Zodiac – Rysunek, ceramika, grafika, szkło

14-29 lutego 2020. Wernisaż: 14 lutego 2020, godz. 18. Galeria Versus, Wrocław, Jatki 11. Artyści: Michał Chabielski, Wojtek Świerdzewski, Pati Dubiel, Krystyna Szczepaniak.
Mianem Zodiaka nazywano również tzw. mordercę zakochanych, grasującego w latach 60. w San Francisco i jego okolicach. Na kanwie tych wydarzeń został nakręcony kultowy Zodiac, thriller Davida Finchera ze scenariuszem Jamsa Vanderbilta. San Francisco terroryzuje seryjny morderca Zodiak. Grupa reporterów postanawia odkryć tożsamość złoczyńcy. Film i scenariusz − nawiązując do prawdziwych wydarzeń, związanych z jedną z najbardziej szokujących, niewyjaśnionych zbrodni w historii Stanów Zjednoczonych, do dziś intryguje i wzbudza emocje. Zodiak to słowo, za którym stoi rozbudowana symbolika, pole do wielu interpretacji. Cztery temperamenty, cztery charaktery, cztery rodzaje wrażliwości i spojrzenia na ten kosmiczny temat. Martyna Wiszowata & Pati Dubiel. Więcej: artwroc.blog, oprac. kk.

Pożegnanie prof. A.Klimczaka-Dobrzanieckiego (1946-2020)

Uroczyste pożegnanie Profesora Andrzeja Klimczaka-Dobrzanieckiego odbyło się 3 lutego 2020 we Wrocławiu na Cmentarzu Osobowickim z udziałem Rektora, Profesorów, studentów Akademii Sztuk Pięknych im. Eugeniusza Gepperta we Wrocławiu oraz artystów, przyjaciół i wielbicieli sztuki z Wrocławia, Poznania i innych miejscowości Polski.
Na zdjęciu: prof. dr hab. A. Klimczak-Dobrzaniecki odbiera Nagrodę Roku ZPAP za najlepszą wystawę 2014 roku, 17 lutego 2015.

Andrzej Klimczak-Dorzaniecki (maj 1946 – styczeń 2020)

Dziś – 28 stycznia 2020 przedwcześnie odszedł od nas prof. Andrzej Klimczak-Dorzaniecki. Studiował malarstwo w Państwowej Wyższej Szkole Sztuk Plastycznych we Wrocławiu w latach 1965-1971: w pracowniach u prof. Eugeniusza Gepperta i prof. Alfonsa Mazurkiewicza. Od ukończenia studiów pracował w macierzystej uczelni jako pedagog i wykładowca na Wydziale Malarstwa i Rzeźby. Profesor zwyczajny. W latach 1990-1993 pełnił funkcję Rektora. W latach 1997-2009 pracował na Uniwersytecie Zielonogórskim, prowadząc na Wydziale Artystycznym zajęcia z malarstwa. Artysta był wielokrotnie nagradzany, m.in.: Medalem Niezłomni Dolnośląskiej Solidarności; Nagrody Ministra Kultury i Sztuki – indywidualne (1988, 1993); I Nagroda i Złota Paleta XXVII Międzynarodowy Festiwal Malarstwa, Cagnes sur Mer, Francja (1995); Złoty Medal Zasłużony Kulturze Gloria Artis, 2014. Na zdjęciu: prof. A. Klimczak-Dorzaniecki podczas wernisażu Jego wystawy Zbierane – wszystko i tak odbywa się w jednym miejscu, film.

XI Park Sztuki – Wystawa poplenerowa

7 lutego 2020, godz. 18. Mia Art Gallery, Wrocław, pl. Solny 11. Wystawa poplenerowa artystów – członków ZPAP i innych zaproszonych: Maciej Albrzykowski, Marek Danielewicz, Agata Gwizd, Grażyna Jaskierska-Albrzykowska, Małgorzata Kazimierczak, Renata Micherda-Jarodzka, Witold Owczarek, Jarosława Pabich-Szmit, Karolina Pach, Piotr Pachecki, Wojciech Roskosz, Krystyna Szczepaniak.

Makowski Krzysztof − Kształt Krzyża

27 stycznia 2020, godz. 18. Galeria „Kuźnicza”. „Civitas Christiana”, Wrocław, Kuźnicza 11-13, I p. Krzysztof Makowski jest absolwentem Wydziału Malarstwa, Grafiki i Rzeźby Państwowej Wyższej Szkoły Sztuk Plastycznych w Poznaniu, obecnie Uniwersytet Artystyczny. Dyplom w Pracowni Malarstwa pod kierunkiem prof. Jacka Waltosia (1990). Artysta uprawia malarstwo i rysunek. Jest pedagogiem. Należy do Związku Polskich Artystów Plastyków (od 1992). Kurator: prof. A.M. Zyśko. "Kilka lat temu zacząłem kolekcjonować stare drewniane pasyjki. Ze względu na znaczne zniszczenia od początku wymagały one zabezpieczenia i konserwacji. Potem postanowiłem przywrócić im formalne „życie”. To było trudne wyzwanie, gdyż nie zajmowałem się wcześniej konserwacją drewnianej rzeźby. Gdy figury zostały zabezpieczone, pomyślałem, aby umieścić je w nowej przestrzeni kompozycyjnej. Cóż może być dla nich naturalną przestrzenią? Oczywiście krzyż. Nie wiedziałem jednak, jak wyglądała pierwotna konstrukcja krzyża, do którego dana pasyjka była przytwierdzona. Dlatego koncepcja pracy polegała na stworzeniu z materiałów współczesnych nowego otoczenia dla rzeźby Jezusa. Jest to też swego rodzaju mój hołd dla dawnych rzeźbiarzy – rzemieślników, którzy w minionych wiekach tworzyli te dzieła. Dzisiaj chciałbym im nadać nowy, współczesny wymiar odbioru" − Krzysztof Makowski.

Ewolucja − e-Glass Festival

17 stycznia − 31 marca 2020. Centrum Dziedzictwa Szkła Krosno, Piwnice Przedprożne, ul. Blich 2, Krosno. Wystawa poplenerowa Dolnośląskich Warsztatów i Sympozjum Szkła Artystycznego. Artyści: Brent Cole, Teresa Cukier, Mariusz Łabiński, Kamila Mróz, Andriy Petrovski, Karolina Spiak, Igor Wójcik, Witold Vito Wójcik. Studenci: Barbara Bodio, Beata Dołęga Kozierowska, Julia Lashina, Diana Szydłowska. Organizator: Ośrodek Kultury i Sztuki we Wrocławiu. Kurator wystawy: Mariusz Łabiński.

Pożegnanie prof. Jerzego Zyndwalewicza (1939-2020)

Zyndwalewicz Jerzy (1939-2020)

Artysta zmarł 15 stycznia 2020. W styczniu ukończył 80 lat. Członek Związku Polskich Artystów Plastyków OW. Studiował we Wrocławiu w Państwowej Wyższej Szkole Sztuk Plastycznych pod kierunkiem prof. Marii Dawskiej i doc. (wówczas) Stanisława Pękalskiego ukończył dyplomem z zakresu ceramicznego malarstwa architektonicznego (1967). Profesor Akademii Sztuk Pięknych im. Eugeniusza Gepperta we Wrocławiu. "Ze smutkiem ogromnym przyjąłem wiadomość o śmierci profesora Grzegorza Zyndwalewicza, mojego pierwszego nauczyciela, później też przyjaciela, któremu wiele zawdzięczam. Był i jest niewątpliwie legendarną postacią naszej Akademii Sztuk Pięknych, jej dobrą duszą" – prof. Janusz Jaroszewski.


Praca Anny Polonii Zyndwalewicz, córki Profesora, 2016

Prof. Zbigniew Karpiński (1920-1996): pisał o artyście: „Twórczość malarska Zyndwalewicza jest w swoim charakterze indywidualna, niezależna, nie wykazuje powiązań z jakąkolwiek współczesną konwencją formalną z jakimkolwiek programem. (…) Zyndwalewicz to urodzony rysownik. Często rysunek, zwłaszcza w pracach wcześniejszych, rzutuje wyraźnie na koncepcję formalną obrazu, a kolor staje się elementem mniej ważnym. Rysunek ten jest precyzyjny, szlachetny w swoim działaniu plastycznym. W ostatnich pracach Zyndwalewicza kolor staje się jednak coraz bardziej elementem wiodącym w budowaniu działa. (…) Do głosu dochodzi też nuta swoistej ekspresji. (…) Zyndwalewicz ma dużo do powiedzenia i przekazania, a przede wszystkim mówi o człowieku, który jest głównym bohaterem jego malarstwa” – cytuję za notą na stronie ASP we Wrocławiu.

Okoń-Rudnicka Natalia – Toys' Voice

11 stycznia – 5 lutego 2020, wernisaż: 10 stycznia 2020, godz. 19. Wrocław, mia Art Gallery, pl. Solny 11, kurator: Bogusław Deptuła. Toys’ Voice jest kolejną próbą komentarza do otaczającej mnie rzeczywistości. To również kolejny autoportret wizualny, chociaż znowu niezamierzony. Zabawki mówią lub milczą tu za mnie. Zafascynowała mnie ich lekko nieporadna i jednocześnie bardzo wyrazista forma. Były one robione kilkadziesiąt lat temu w dobrej wierze dla dzieci, a jednak zawierają w sobie coś cudownie brzydkiego i niezwykle niepokojącego – Natalya O. Poprzednia wystawa artystki − Freak Show. Tekst towarzyszący wystawie: Waldemar Okoń – Zabawki, które mówią.

Goya – Dali. Gdy śpi rozum, budzą się potwory

8 grudnia 2019 – 28 czerwca 2020. Muzeum Teatru im. H. Tomaszewskiego. Wrocław, plac Wolności 7a. "Artyści Francisco Goya (1746-1828) i Salvador Dalí (1904-1989) żyli w innych epokach, ale łączył ich wspólny hiszpański rodowód i to samo narodowe dziedzictwo, z którego czerpali inspiracje. Obaj w swoich czasach osiągnęli sukces jako kreatorzy gustów, a ich twórczość na stałe weszła do historii sztuki światowej. Drogi tych niezwykłych i oryginalnych twórców zeszły się w drugiej połowie XX wieku, kiedy to ekscentryczny malarz Salvador Dalí, zafascynowany dorobkiem wielkiego rodaka, postanowił zinterpretować jego słynny cykl Kaprysy, poddając każdą z grafik artystycznej metamorfozie". Więcej o artystach i ich sztuce oraz wystawie: muzeum.miejskie/muzeum.teatru.

Aleksiun Jan Jaromir − Jubileusze

8 stycznia 2020, godz. 17. Galeria Neon, Wrocław, Traugutta 19/21. Akademia Sztuk Pięknych im. E. Gepperta we Wrocławiu. Aleksiun J. Jaromir − 80-lecie urodzin i 50-lecie pracy artystycznej. Spotkanie z Artystą oraz promocja książki Podróże do wielu odległych światów, czyli lekcje projektowania graficznego według Jana Jaromira Aleksiuna Moniki Braun. Jubilat to współtwórca wrocławskiej szkoły plakatu, grafik, rysownik, autor cykli malarskich, m.in. Kamienie Półszlachetne, Made in Mass-Media. Uhonorowany Złotym Medalem Zasłużony Kulturze Gloria Artis (2006). O artyście. Więcej: Jubileusze Profesora.

Mazurkiewicz Alfons – Malarz i nauczyciel | Plejada...

9 stycznia 2020, od godz. 17.45. Muzeum Współczesne Wrocław, pl. Strzegomski 2a. Studyjny pokaz filmu oraz spotkanie poświęcone Alfonsowi Mazurkiewiczowi w ramach „Podróż plejady artystów współczesnych”, towarzyszące wystawie Ja i moja sztuka to sztuka. Alfons Mazurkiewicz – malarz i nauczyciel. W programie: Prezentacja pracy artysty „Spotkanie 3/73” – Joanna Korsan (poziom 5). Projekcja filmu „Miałem wam jeszcze tyle do powiedzenia…” (27’19”), scenariusz i realizacja Iwona Rosiak, produkcja TVP Wrocław (1996). Rozmowa z udziałem prof. Leona Podsiadłego – rzeźbiarza i przyjaciela artysty (poziom 1). Wydarzenie dedykowane pamięci Andrzeja Jarosza, dyrektora MWW, historyka, krytyka i teoretyka sztuki. A. Jarosz zmarł nagle 10 grudnia 2019. A. Mazurkiewicz był jego ulubionym twórcą, a wystawa „Ja i moja sztuka to sztuka” ostatnim projektem. Obraz: A. Mazurkiewicz, Spotkanie.

Radosnych świąt Bożego Narodzenia

Radosnych i rodzinnych świąt Bożego Narodzenia oraz szczęśliwego Nowego Roku artystom – swoim członkom życzy Zarząd Okręgu Wrocławskiego ZPAP.

Dworski Mateusz − Miraże

20 grudnia 2019 − 15 stycznia 2020. Wernisaż: 19 grudnia 2019, godz. 18. Obejrzymy medale, plakiety, formy przestrzenne, grafiki, rysunki. Wydarzeniu towarzyszy koncert. Artysta prowadzi pracownię Małej Formy i Medalu jako profesor Akademii Sztuk Pięknych we Wrocławiu (od 2016). Więcej o artyście: Mateusz Dworski oraz wywiad z Mateuszem Dworskim. Kurator wystawy: Mirosław Jasiński, fot. © kkuzborska.

Mazurkiewicz Alfons (1922-1975) – Malarz i nauczyciel

4 października – 27 stycznia 2020. Muzeum Współczesne we Wrocławiu. Alfons Mazurkiewicz – malarz i wykładowca akademicki od 1968 roku. Studiował na Wydziale Ceramiki i Szkła, a następnie na Wydziale Malarstwa. Kształcił się pod kierunkiem Emila Krchy oraz Eugeniusza Gepperta. Tworzył pejzaże, martwe natury, portrety, utrzymane w konwencji surrealizmu, pozostając pod wpływem twórczości Paula Klee i Joana Miró. W późniejszym okresie twórczości zwrócił się ku abstrakcjonizmowi, skupiając się na idei stworzenia obrazu jednolitego oraz w stronę malarstwa konceptualnego. Był autorem rozwijanej przez wiele lat koncepcji „duo-plastycyzmu” (1958), sfinalizowanej w latach 70. XX w. w postaci tzw. "Duo-obrazów". Więcej: Moja sztuka.

Willmann Michael (1630-1706) − Opus magnum

22 grudnia 2019 − 26 kwietnia 2020, Pawilon Czterech Kopuł Muzeum Sztuki Współczesnej Oddział Muzeum Narodowego we Wrocławiu. Monograficzna wystawa prac artysty doby baroku w Europie Środkowej, zwanego śląskim Rembrandtem. Dzieła − blisko 100 obrazów, prawie 1/3 zachowanego dorobku artysty − wypożyczono m.in. z licznych kościołów, klasztorów oraz kolekcji muzealnych. Obejrzymy po gruntownej konserwacji fragmenty malowideł ze stropu pałacu opatów lubiąskich w Moczydlnicy Klasztornej. Po przeszło 75 latach scalony zostanie i zagości na Dolnym Śląsku cykl "Męczeństwa Apostołów" , który po wojnie trafił do warszawskich kościołów. Prace artysty. Więcej: Muzeum Narodowe we Wrocławiu.

Aleksandrowicz M., Bujak A. ... − Wystawa wzorowa

17 grudnia − 17 stycznia 2020. Galeria Entropia, Wroclaw, Rzeźnicza 4. Artyści: Monika Aleksandrowicz, Anna Bujak, Tomasz Dobiszewski, Wiesław Gołuch, Magdalena Grzybowska, Katarzyna Gwoździk, Jakub Jernajczyk, Agnieszka Leśniak-Banasiak, Paweł Lisek, Beata Mak-Sobota, Karina Marusińska, Artur Skowroński, Eugeniusz Smoliński, Dominika Sobolewska, Anna Stępkowska-Nowak. Koncepcja wystawy, kurator: Jakub Jernajczyk, współpraca kuratorska: Alicja Jodko. Więcej: entropia.art.pl.

Odszedł dr Andrzej Jarosz (1972-2019)

10 grudnia 2019 odszedł od nas dr Andrzej Jarosz, dyrektor Muzeum Współczesnego we Wrocławiu. Historyk sztuki, krytyk sztuki, kurator wystaw. Dr Andrzej Jarosz był adiunktem w Instytucie Historii Sztuki UWr od 2003, od 2006 kierownikiem studiów wieczorowych historii sztuki. Był sekretarzem czasopisma „Quart”, kwartalnika naukowego Instytutu Historii Sztuki, redaktorem naczelnym serii wydawniczej Wrocławskie Środowisko Artystyczne, wchodził w skład komitetu redakcyjnego „Roczników Sztuki Śląskiej”, był członkiem zwyczajnym Dolnośląskiego Towarzystwa Zachęty Sztuk Pięknych, a także członkiem Stowarzyszenia Historyków Sztuki. W latach 2001-2003 był zastępcą dyrektora ds. programowych BWA Wrocław. Jako badacza, interesowała go sztuka współczesna, malarstwo wrocławskie po 1945 roku, sztuka polskiego modernizmu, a także metodologia nauk o sztuce oraz kino XX i XXI wieku. Więcej: wroclaw.pl. Pożegnanie: 18 grudnia 2019, Wrocław, Kiełczowska 90.

Hrisulidu Joanna i Hrisulidis Michał – Rysunki...

Rysunki, grafiki, scenografie. 4-30 grudnia 2019. Galeria Pod Plafonem Dolnośląskiej Biblioteki Publicznej im. T. Mikulskiego we Wrocławiu, Rynek 58. Artystka Joanna Hrisulidu zajmuje się scenografią filmową do projektów krótkometrażowych i pełnometrażowych filmów fabularnych. Zrealizowała kilka projektów teatralnych, współpracując m.in. z Cezarym Studniakiem. Michał Hrisulidis – malarz, rysownik, grafik, scenograf teatralny i filmowy. Absolwent i wykładowca Akademii Sztuk Pięknych im. Eugeniusza Gepperta we Wrocławiu. Prowadzi zajęcia ze scenografii filmowej w Katedrze Scenografi Wydziału Architektury Wnętrz i Wzornictwa. O wystawie: wbp.wroc.pl. Więcej: prace artystów.

poprzednie »