wyszukiwanie zaawansowane

Bieżące informacje

Heckert Szkło 1866-1923

Heckert Szkło 1866-1923, 7 kwietnia – 2 sierpnia 2020, Muzeum Śląskie w Görlitz, 2 sierpnia: wstęp wolny. Wystawa prezentuje prywatną kolekcję Eike Gelforta, obejmującą około 200 eksponatów szkła z Huty Heckerta, liczne arkusze z projektami, a także depozyty z Muzeum Karkonoskiego w Jeleniej Górze i wyroby Huty Julia w Piechowicach. Firma Heckert do 1923 roku była jednym z wiodących niemieckich producentów szkła artystycznego i dekoracyjnego. Odnosiła międzynarodowe sukcesy. Założył ją w 1866 kupiec Fritz Heckert (1837-1887) w Piechowicach. Kunstglas-Industrie początkowo zajmowała się uszlachetnianiem szkła kupowanego w pobliskiej hucie Józefina w Szklarskiej Porębie, zdobiąc je kunsztownymi dekoracjami. Heckert osiągnął wkrótce znaczne sukcesy, sprzedając szkła nawiązujące do stylów historycznych. Bardzo dużą popularnością cieszyły się również wyroby w stylu staroniemieckim. Produkowane od 1880 – inspirowane sztuką orientalną szkła z serii Jodpur, iryzujące szkła typu Cypern czy szkła powłokowe – zachwycają bogactwem kolorów. W okresie secesji bogaty asortyment znacznie poszerzono, zatrudniając znanych projektantów, np. Maxa Rade czy Ludwiga Sütterlina. Więcej: schlesisches-museum.de.

Ciarkowski Błażej − Architektura obiektów wczasowych

Nowe dzielnice uzdrowiskowe i wypoczynkowe, a także pojedyncze sanatoria czy domy wczasowe, projektowano zarówno w obrębie miejscowości o uznanej tradycji kurortowej, jak i w pobliżu ośrodków, które dotychczas posiadały inne funkcje wiodące. Dominowała nowoczesna modernistyczna estetyka oraz dążenie do optymalizacji układu funkcjonalnego. Uznając szczególne walory naturalnego krajobrazu oraz ich wpływ na architekturę, moderniści tworzyli budynki opierając się na szczególnej relacji „kultury” i „natury”. Ich koegzystencja nie musiała wiązać się ze zjawiskiem naśladownictwa, lecz bazowała na zasadzie kontrastu – zarówno wobec przyrody, jak i kontekstu kulturowego. Wiele spośród obiektów uzdrowiskowych i wypoczynkowych, wzniesionych w latach 60-70. XX w., to prawdziwe perły powojennego modernizmu. Wśród nich m.in. sanatorium w Kołobrzegu H. Gurjanowej i E. Goldzamta (na zdjęciu), dom wczasowy „Harnaś” w Bukowinie Tatrzańskiej (L. Filar, J. Pilitowski, P. Gawor) czy ośrodek „Granit” w Szklarskiej Porębie (S. Muller). Ponadto, na uwagę zasługują dzielnice uzdrowiskowe: Ustroń Jaszowiec (Cz. Kotela, J. Winnicki) i Ustroń Zawodzie (H. Buszko, A. Franta). Wykład: galeriabwa.bydgoszcz.pl.

Historyczny Mural – 1920

Minister Obrony Narodowej ogłasza Otwarty Konkurs Ofert na realizację zadań publicznych w formie wsparcia w zakresie podtrzymywania i upowszechniania tradycji narodowej, pielęgnowania polskości oraz rozwoju świadomości narodowej, obywatelskiej i kulturowej pn. Historyczny Mural – 1920 polskie zwycięstwo dla wolności Europy, celem upamiętnienia 100. rocznicy Bitwy Warszawskiej 1920. Termin realizacji zadań: 10 sierpnia – 30 listopada 2020. Oferty należy składać do 21 lipca 2020. Wybór ofert do 30 lipca 2020 Szczegóły: gov.pl/konkurs.

Ferenc, Jankowska, Mendzelewski – Archiwum Pamięci

3-26 lipca 2020, Centrum Spotkania Kultur. Lublin, Plac Teatralny 1. Wystawa Archiwum Pamięci prezentuje dokonania trojga wybitnych artystów, łącząc różne dziedziny sztuki, takie jak rysunek, grafika, malarstwo oraz rzeźba, w jedną niezwykle interesującą wystawę. Agnieszka Jankowska, Jan Ferenc oraz Wojciech Mendzelewski to artyści fascynujący się problematyką pamięci, jako zjawiska o dwojakiej naturze. Z jednej strony, bowiem jest to coś uniwersalnego, z drugiej indywidualnego, bardzo osobistego, będącego źródłem wewnętrznych inspiracji twórców. Subiektywne odczucia i wrażenia znalazły wyraz w prezentowanych pracach, a artyści, posługując się w swoich dziełach pamięciowymi znakami, symbolami i obiektami chcą zmotywować odbiorców do pogłębienia refleksji na temat sztuki aktualnej. Źródło: Informacja i foto.

Burgielska Bożenna i Burgielski Bartosz – Tkanina artystyczna

28 czerwca – 12 września 2020, Dom Carla i Gerharta Hauptmannów, Oddział Muzeum Karkonoskiego w Jeleniej Górze, Szklarska Poręba, 11 Listopada 23. Wystawa inauguruje Festiwal Sztuki Włókna. muzeumdomhauptmannow.pl, więcej prac: Burgielscy.

Poblask – Między światłem a materią ceramiczną

Monika Dąbrowska-Picewicz, 2020, Bezruch, formy ceramiczne, techniki mieszane

26 czerwca – 30 sierpnia 2020, Bielsko-Biała, 3 Maja 11. Wystawa artystów ceramików: Moniki Dąbrowskiej-Picewicz, Remigiusza Gryta, Jolanty Hermy-Pasińskiej i Adama Soboty. Jaka jest relacja między światłem a materią ceramiczną? Jak światło wpływa na kolor i teksturę szkliwa, jak na strukturę gliny… Szczegóły: galeriabielska.pl.

Koncert dla jednego drzewa

27 czerwca 2020, godz. 18-18.50. Teatr Sztuk – postTRANSmission. Koncert dla jednego drzewa, czyli dla przyrody, dla natury, dla nas. Jesteśmy sprzężeni. Ulegamy nieustannym przemianom. Zielona roślina będzie naszym czułym odbiorcą. Muzyka live: Andrzej Dudek-Dürer: performer, kompozytor i muzyk, artysta sztuki mediów, tworzy instalacje, rzeźby, zajmuje się environment, budową instrumentów, działalnością metafizyczno-telepatyczną, antypoezją […] w ciągłym procesie kreacji i dokumentacji własnego wizerunku oraz rozwoju własnej świadomości, członek ZPAP; Marcin Krzyżanowski: wiolonczelista, kompozytor muzyki teatralnej i filmowej. Studiował grę na wiolonczeli w Akademii Muzycznej w Krakowie, kompozycję prywatnie u Bogusława Schaeffera.

Gebhard Zofia – Być. Istnieć I Rytmy

A. Szpakowska-Kujawska, Opowieść piętnasta, 2013

Frunąca lekkość ciała w dalekościach wzgórz i zachodzącej łunie słońca...

Tak zatytułowała komentarz do swojej wystawy w mia Art Gallery w kwietniu 2019 roku Anna Szpakowska-Kujawska. Wystawy, którą w większości zapełniły obrazy frunących, roztańczonych, wirujących, rozwibrowanych, rozświetlonych ludzkich sylwetek. Niezwykły przejaw radości, witalności, adoracji życia, młodości ducha. Autorka tych obrazów miała wówczas prawie osiemdziesiąt osiem lat. Jej zdjęcie w katalogu pokazuje twarz piękną, pełną blasku. W uśmiechniętych oczach aprobata, życzliwość, ciekawość. Uśmiech przyczajony wokół ust. Taką ją znam − spragnioną wrażeń, spotkań, rozmów, lektur, przestrzeni. Prawie rok później, kiedy tamta wystawa została ogłoszona przez ZPAP − Najlepszą Wystawą Roku. − Anna, zamknięta w domu z powodu pandemii koronawirusa Covid-19, siada codziennie przy tym samym oknie, o tej samej, przedwieczornej porze, kiedy zachodzące słońce emanuje niezwykłe światło i rysuje widziany skrawek świata − niebo i gałęzie. [...] Pełny tekst.

Liszkowski Witold − Vincent van Gogh

Vincent van Gogh, The potato eaters / Jedzący kartofle
Witold Liszkowski zaprasza na cykl filmów o sztuce, w których przybliża sylwetki i dorobek twórczy wybranych artystów oraz ich wpływ na sztukę. Odcinek 1 − Vincent van Gogh.

Siemiradzki Henryk (1843-1902) – Noc Świętojańska

Henryk Siemiradzki, Noc Kupały, czyli Noc Świętojańska
W 2020 pierwszy dzień lata astronomicznego wypada dzień wcześniej niż lato kalendarzowe, czyli 21 czerwca. Dzień trwa 16 godz. 46 min. i jest dłuższy od najkrótszego o 9 godz. i 4 min. Natomiast najkrótsza noc w roku to Noc Świętojańska. Zwyczaj jej świętowania cieszy się dużym zainteresowaniem, a znany jest od czasów przedchrześcijańskich.

Konkurs na stanowisko dyrektora BWA – zmiana

Vincent van Gogh, Taras kawiarni la luinluette na Montmartrze
Prezydent Wrocławia ogłasza konkurs na kandydata na stanowisko dyrektora Biura Wystaw Artystycznych we Wrocławiu. Niezbędne wymagania kwalifikacyjne: tu zmiana – wykształcenie wyższe magisterskie. Oferty należy składać do 17 sierpnia 2020. Szczegóły: um.wroc.pl.

Olmekowie – kultura Zatoki Meksykańskiej

Olmekowie – pierwsza wysoko rozwinięta kultura, która egzystowała na terenie obecnego Meksyku. Była to jedna z największych i najbardziej tajemniczych cywilizacji mezoamerykańskich o głębokiej wrażliwości artystycznej, która pozostała nieznana aż do drugiej połowy XIX wieku, ale odegrała wiodącą rolę w historii Meksyku i całego regionu. Rozwój kanonów i myśli mezoamerykańskich (zasady ekonomiczne, społeczne, polityczne, intelektualne i artystyczne) są tego dowodem. Archeologowie datują ją na XIV-III w. p.n.e. Olmekowie wytworzyli podstawy, na których opierały się następne cywilizacje, czyli: teokratyczny ustrój, obrzędy religijne, pismo hieroglificzne, kalendarz słoneczny, duże miasta, monumentalna architektura i rzeźba. 

Dodatek mieszkaniowy

Vincent van Gogh, Gwiaździsta noc nad Rodanem
Szczegółowe informacje i warunki uzyskania dodatku mieszkaniowego uzyskają Państwo na stronie gov.pl.

Kazimierz Jasiński-Szela − Jubileusz 80-lecia...


4 marca – 18 kwietnia 2017, Klub Muzyki i Literatury, Wrocław. Jubileusz 80-lecia urodzin artysty uświetniła wystawa obrazów Ziemi Roztoczańskiej. Realnie, świat obrazów Szeli zanika, pozostaje tożsamość kulturowa, historyczna pamięć, wspomnienie… Dziedzictwo narodowe – obrazy Wschodniej Polski – to nieoszacowana wartość przekazów artystycznych Jasińskiego©kk.

Józefowski Eugeniusz − Pogodny zakład nagród i kar, czyli zapisy wizualne codzienności


8 czerwca – 30 września 2020, Narodowe Forum Muzyki im. Witolda Lutosławskiego, pl. Wolności 1, Wrocław. Eugeniusz Józefowski – nauczyciel akademicki, pracownik Akademii Sztuk Pięknych we Wrocławiu, profesor sztuk plastycznych od 2004 roku. Twórca wizualny, zajmujący się malarstwem, rysunkiem, grafiką, fotografią i książką artystyczną. Autor ponad siedemdziesięciu wystaw indywidualnych w latach 1979-2019 oraz uczestnik ponad dwustu wystaw zbiorowych ogólnopolskich i międzynarodowych. Autor książek i publikacji z obszaru arteterapii i edukacji artystycznej. Członek ZPAP. Więcej: jozefowski.art.

Informator 2020 nr 49

W czerwcu 2020 został wydany Informator nr 49. Członkowie ZPAP proszeni są o odbiór bezpłatnego egzemplarza w siedzibie biura: Wrocław, ul. Jatki 1-2 lub o kontakt z sekretariatem: sekretariat@zpap.wroclaw.pl, tel. +48 71 341 22 88.

Sala Neoplastyczna − Kompozycja otwarta


Muzeum Sztuki w Łodzi, Więckowskiego 36. W dialog z Salą, czy szerzej − w dialog ze sztuką Strzemińskiego i Kobro, wchodzą prace Daniela Burena, Liama Gillicka, Moniki Sosnowskiej i Céline Condorelli. Rzeźby i instalacje pozostałych artystów eksponowane w ramach projektu, choć nie zostały zainspirowane Salą, rozwijają obecne w niej wątki związane z cielesnością i modernistycznymi ideologiami dotyczącymi kształtowania przestrzeni życiowej. Owe aspekty obecności ciała ludzkiego w zideologizowanej przestrzeni ujawniają się i zostają rozwinięte w pracach Magdaleny Abakanowicz, Henryka Morela, Kitty Kraus, Oskara Dawickiego, Romana Stańczaka oraz Kojiego Kamojiego. Wszystkie tworzą katalog relacji zachodzących między topografią i ciałem oraz związanych z nimi doświadczeń obecności, braku, wypełnienia i przemieszczenia. Więcej: Sala Neoplastyczna.

poprzednie »